La danza desde una perspectiva de género

Mujeres y hombres deberían poder bailar con plena libertad, sin otro condicionante que la creatividad, el arte, la voluntad expresiva o dramatúrgica y la poética de la persona creadora.

Sin embargo, tanto hombres como mujeres son discriminados en el mundo de la danza. Ellas en los espacios de poder como la dirección y la coreografía y además sometidas a la male gaze (su cuerpo como objeto de mirada y de deseo). Ellos por el estigma de la feminidad y la homosexualidad al no ejercer el rol establecido por la masculinidad hegemónica.

Desde una perspectiva cuantitativa, la Asociación de Profesionales de Danza de Cataluña (APdC) ha realizado un estudio que nos muestra que el 83,1% de profesionales de danza son mujeres. Sin embargo, los hombres acceden más rápido a esta profesión y ocupan un mayor porcentaje en los cargos de dirección y coreografía, un 60-70%, mientras que las mujeres solo representan un 40-30%. Con estas cifras observamos pues la segregación horizontal (la danza es una actividad muy feminizada) y una segregación vertical (en los cargos de responsabilidad y liderazgo llegan mucho menos mujeres que hombres).

Por otra parte, desde una perspectiva cualitativa de las formas de bailar, observamos que hay una gran evolución: des del ballet clásico del Romanticismo, en el que bailarines y bailarinas se visten, se mueven y actúan diferente, hasta la danza contemporánea, que evita toda jerarquía y dicotomía entre hombres y mujeres y rompe con los estereotipos de género. Este cambio se da gracias a la danza moderna, donde mujeres pioneras como Isadora Duncan o Martha Graham abren una ventana que no se volverá a cerrar y dónde algunos ballets han querido también salir de los roles atribuidos a un género u otro.

Aunque parece ser que actualmente se ha avanzado con la deconstrucción de los géneros en la danza con el contact improvisation, la danza teatro o la danza contemporánea, siguen repitiendo obras emblemáticas que perpetúan un modelo social conservador que implica la jerarquización social y promueve unos valores sociales caducos. La tradición, los estereotipos y el modelo de enseñanza de la danza son factores que aún condicionan, aunque se están fragmentando poco a poco.

Hay muy pocos estudios de danza realizados desde una perspectiva de género. Paulatinamente diferentes coreógrafos y coreógrafas buscan crear una nueva forma de entrenamiento para bailarines y bailarinas justa y libre de movimiento y expresión. Es necesario dejar de atribuir roles considerados propios de un género u otro para poder crear y bailar libremente. Eso comportará cuestionar, reflexionar y experimentar. La danza es una actividad humana, no lo podemos olvidar.

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